在慢與熱的東南亞之都，宇宙為他送來怎麼樣的魔幻風景？ ★有點野、有點鬧，有點不敢相信的居遊筆記★

親子工作坊¬_小小工程師出任務，打造我的夢想建築！ 一、地點：兒童沙龍區 二、內容： (1)故事說演：邀請專業的故事講師進行前導《鼴鼠建設出任務：獾的甜甜圈隧道》說故事活動 (2)親子手作DIY：由長崎真悟示範引導親子進行「施工報告書」草圖，並動手建造裝飾各組的「夢想建築」，並為其命名，鼓勵孩子上台展示作品，進行頒獎及合照。 三、進行方式：邀請專業口譯老師進行即時口翻。 四、對象：親子家庭

《暗房與光：臺灣白色恐怖詩選》一書收錄了自跨語時代到兩千年後共67位詩人，包含華語、台語、客語等總計171首現代詩作品。也許在小說、散文依然靜默之時，詩已率先見證了白色恐怖。 當臺灣遭受極權統治，籠罩在白色恐怖之中時，各種「禁」，從國家層級架構延伸到常民生活。長期處於噤聲狀態，在文學發展方面，更難以寫出反映時代的作品，唯恐惹禍上身。現代詩具備的多義性，抽象化等特質，或許成為詩人們最佳的掩護，得以抒發。 有許多發表時，被視為描寫現代心靈遭受禁錮的詩作，假如以另一種脈絡來閱讀，何嘗不是描述了政治力的介入和壓迫，進而限制了自由。「暗房與光」裡，選入了不少此類詩作，如商禽著名的〈長頸鹿〉、〈門或者天空〉；林亨泰的〈風景No.2〉。如此的選詩方向在過往橫的移植和縱的繼承之間的討論外，為讀者提供了另一條認識臺灣現代詩的途徑。 本場講座的主講人為「暗房與光」的兩位主編，向陽和陳允元。他們將與讀者分享編選臺灣白色恐怖詩選的時代意義，以及編選概念，希望能在小說選和散文選外，繼續從詩的角度出發，以閱讀理解這段噤聲的歷史。

《不將就的勇氣》中，賴芳玉寫下自實務經驗提煉出的探索、臣服、對抗、轉化四階段，細密交織訪談個案故事、與友人和專業人士的討論、自身經驗，書寫關於受深植社會、家庭的價值觀影響下陷入困境、覺察問題，再奮起擺脫世俗的枷鎖，成就／找回自我的故事。 書中有歷經離婚與外遇的女子、掙扎於傳統框架的男性，也有中年破殼重生的靈魂。所有辯論與思考，最終都回到一個關乎所有人的根本問題：「我們想成為什麼樣的自己？」 你可能熟悉講法律的賴芳玉，熟悉她溫柔、堅定的聲音，熟悉她的身影，但寫這本書的賴芳玉，你一定不認識。 她陪伴許多人走過生命最黑暗、困頓、混亂的日子，陪著人們找回自己的生活，這次，她要陪我們更細緻而廣闊地，探索親密關係與超乎法律的人生哲學。

科學哲學家丹尼爾·安德勒將接受《AI會取代人類智慧嗎？：人工智慧與人類智慧的雙重謎團》台灣譯者訪問，介紹這本著作，並就人工與人類智慧等主題進行交流，隨後進行簡短的問答環節。

《中平卓馬 森山大道：日本攝影家的故事》是香港資深攝影師黃勤帶的首部文字作品，他以攝影師的自身體驗，用文字勾劃兩位殿堂級日本攝影家在攝影道路上的顛簸開拓，並為日本近代攝影歷史留下無法磨滅的足跡。 文字與影像，兩個截然不同的藝術媒介，如何互補？當攝影家已舉世知名，其作品亦足夠好到可以自己說話，為何還不得不書寫？台灣《攝影之聲》創辦人暨主編李威儀與作者黃勤帶，將深度對談，梳理影像創作與文字論述之間，彼此獨立卻誰也離不開誰的曖昧瓜葛。

本活動將由台灣最具代表性的巨大機器人文化 Podcast《玩機人 Playrobot》主持，並邀請海穹文化《英雄號角》作者南瓜社長伍薰與阿七進行對談。兩位創作者將分享《英雄號角：完結篇》於台北國際書展首賣的創作歷程，並回顧近年台灣讀者對在地原創作品的接受度與觀點變化。

賴馬：「創作是畫給兒時的自己」，我的起點 × 信念 ×轉折。 賴馬堅持30年創作不間斷，作品不只成為跨世代的經典記憶，也從創作者的角度，看見兒童文學在當代的責任與意義，未來也將持續打造更適合新世代的故事世界觀，讓角色走進孩子的日常生活中。

本場沙龍以小說《善意》為核心，分享作者如何將高雄氣爆與日本尼崎事件作為靈感，透過虛構情節交織真實事件，探討災難、犯罪與人性的複雜關係。活動旨在帶領讀者思考「善良是否在極端情境下會成為一種愚蠢？」並從文學角度紀念災難，反思社會結構與人性灰暗面。

本沙龍將帶領觀眾走進印度古典戲劇理論《舞論》（Nāṭyaśāstra），揭開「故事為何動人」的情緒密碼。由江譚佳彥與耿一偉雙講者以深入淺出的方式介紹八大情緒、寫故事的結構方法，並以劇場與電影例子對照解析。現場特別安排 10 分鐘印度表演藝術體驗工作坊，邀請民眾親自透過身體感受情緒如何被轉化為戲劇能量，貼近印度表演美學的核心魅力。 主持人: 耿一偉 現任衛武營國家藝術文化中心戲劇顧問，台北藝術大學兼任助理教授。曾任臺北藝術節藝術總監(2012-17)，桃園鐵玫瑰藝術節策展人(2018-2022)，台南藝術節策展人(2023-2024)。獲頒「德台友誼獎章」、「法國藝術與文學騎士勳章」與「歌德獎章」。 講者: 江譚佳彥 現任EX-亞洲劇團藝術總監。出生於印度曼尼普爾邦，兼具編導演的台灣新住民藝術家。印度新德里國立戲劇學院表演碩士，曾受聘為印度國家級演員。擅於在劇場說故事，在深厚的傳統與現代訓練背景下，以本質劇場，為其表演訓練方法的探索與實踐。導演作品《假戲真作》榮獲第10屆台新藝術獎年度十大作品；《玩偶之家》獲得日本利賀藝術節亞洲青年導演獎。 This salon guides audiences into the world of the Nāṭyaśāstra, the foundation of Indian classical theatre, revealing the emotional codes that make stories truly moving. Speakers Chongtham Jayanta Meetei and Keng Yi-Wei will introduce the eight fundamental emotions and the structural principles of storytelling in a clear and accessible way, supported by examples from theatre and film. A special 10-minute Indian performance workshop will be offered on-site, inviting participants to experience firsthand how emotions are transformed into dramatic energy through the body, and to encounter the core aesthetics of Indian performance. MODERATOR  Keng Yi-Wei   Keng Yi-Wei is the dramaturg of National Kaohsiung Center for the Arts-Weiwuying, and a visiting assistant professor of theatre arts at National Taipei University of Arts. He was previously the artistic director of Taipei Arts Festival (2012-17) and curator of Taoyuan Iron Rose Festival (2018-22) and Tainan Arts Festival (2023-24). He has received awards such as the Freundschaftsmedaille (2017), Chevalier dans l'ordre des Arts et des Lettres (2019), and Goethe Medal (2023). SPEAKER Chongtham Jayanta Meetei Current Artistic Director of EX-Theatre Asia. Born in Manipur, India, he is a Taiwanese new resident artist with expertise in acting, directing, and playwriting. A Master of Performance graduate from the National School of Drama (New Delhi, India), he was once appointed as a national-level actor in India. Renowned for his storytelling in theatre, Jayanta skillfully blends traditional and contemporary techniques. His work explores and practices the "theatre of essence" as his unique approach to performance training. His directorial piece A True Calling was honored as one of the Top 10 Works of the Year at the 10th Taishin Arts Awards. Another notable work, A Doll's House won the Asian Young Director Award at Japan's Toga Arts Festival.